На этой неделе группа Gorillaz выпускает девятый студийный альбом "The Mountain" - через 24 года и 11 месяцев после релиза дебютного, безотлагательно признанного классикой "Gorillaz". Продолжая торжества по случаю своего четвертьвекового юбилея, величайшая виртуальная группа всех времен привезла выставку House of Kong в Лос-Анджелес и готовится отправиться в мировое турне в поддержку новой пластинки. А обозреватель Звуков Сергей Степанов воспользовался ею как поводом, чтобы представить новую рубрику "Плейлист" - посвященную главным песням великих или как минимум больших артистов, но использующую неопровержимую внутреннюю логику не рейтинга, но - правильно - плейлиста.
"Clint Eastwood"
Фронтмен Blur Деймон Албарн (Damon Albarn) и создатель комикса "Tank Girl" Джейми Хьюлетт (Jamie Hewlett) встретились в конце 1990-х, и это не было любовью с первого взгляда: Джейми c ходу счел Деймона "заносчивым ... [чмом]", и они регулярно ругались. Однако в какой-то момент, переживая расставания с подругами, они оказались в одной лондонской квартире, насмотрелись MTV эпохи расцвета бой-бендов и придумали свой им ответ - по определению Албарна, "искусственно созданную группу, которая при этом интересна". Ее дебютным синглом и программным заявлением стал "Clint Eastwood" - записанный с американским рэпером Del the Funky Homosapien и занимавший у Морриконе хит, преуспевший в чартах по обе стороны Атлантики (в числе прочего, забравшись в Billboard Hot 100 выше, чем это когда-либо удавалось Blur).
"Dracula"
Работа над дебютным альбомом Gorillaz велась, в частности, на Ямайке, и это слышно - настолько, что через год за ним последовал альбом дабовых ремиксов "Laika Come Home" в исполнении еще одной виртуальной группы Spacemonkeyz, с тех пор практически не подававшей признаков жизни. Хватает даба и в оригиналах, и на собранных под обложкой компиляции "G-Sides" альбомных ауттейках - особенно в семплировавшем Looney Tunes би-сайде "Clint Eastwood", который аутентично спродюсировал специализирующийся на регги и дэнсхолле Кертис Линч (Curtis Lynch) aka The Grynch.
"Kids with Guns"
Где даб, там и трип-хоп: виртуозно нанизанный на еще одну дюжую басовую линию, финальный сингл в поддержку второго - и снова превосходного - альбома Gorillaz "Demon Days" стал их коллаборацией с крестной матерью жанра Нене Черри (Neneh Cherry) - даром что в одной из рецензий на пластинку эту песню сравнили с "The Human League на героине". Очевидный, пусть и не очень серьезный комментарий на тему "брутализации" молодежи, трек был вдохновлен реальным эпизодом из жизни Албарна, когда один "славный парень" решил принести в школу его дочери нож.
"Feel Good Inc."
Все еще главный, с отрывом, хит Gorillaz - вплоть до номинации на "Грэмми" в сакральной категории "Запись года" и единственной в истории группы победы на церемонии - за "лучшую поп-коллаборацию с вокалом". Соратниками Gorillaz в "Feel Good Inc." стали их учителя и друзья из хип-хоп-трио De La Soul - по признанию Албарна, одного их ключевых источников вдохновения проекта. De La Soul и официальный соавтор песни Дэвид Джоликер (David Jolicoeur) aka Trugoy the Dove продолжают появляться на пластинках Gorillaz даже после его смерти - в том числе, на "The Mountain".
"Superfast Jellyfish"
Не обошлось без De La Soul и на третьем каноническом альбоме Gorillaz, традиционно щедром на звездные камео "Plastic Beach". В числе прочих, на нем отличились Лу Рид (Lou Reed), Марк Э. Смит (Mark E. Smith), Bobby Womack (Бобби Уомак) и Снуп Догг (Snoop Dogg), но особенно удалась эта легкомысленная и неотразимая коллаборация с De La Soul и солистом Super Furry Animals Гриффом Рисом (Gruff Rhys) - еще одним артистом, сотрудничество с которым было для Gorillaz вопросом времени. Рис, к слову, тоже появляется на "The Mountain" - хотя до De La Soul с их камео на пяти альбомах группы ему пока далеко.
"DARE"
Единственный трек Gorillaz, возглавивший британский песенный чарт, "DARE" - бесспорно самое запоминающееся, что сделал в этом веке фронтмен The Happy Mondays Шон Райдер (Shaun Ryder), чей густой манкунианский акцент породил неубиваемый городской миф о том, что песню, изначально носившую название "It's there", пришлось переименовать в то, как это звучит из уст Райдера. Как бы то ни было, "DARE" - явный хайлайт изобилующего ими альбома "Demon Days", и по сей день превращающий любое шоу Gorillaz в не знающую правил и приличий дискотеку.
"5/4"
В альтернативной реальности "5/4" мог бы стать одним из главных песен Gorillaz: второй и самый убойный трек с их дебютного альбома должен был стать вторым или третьим синглом в поддержку пластинки, но ему предпочли более мейнстримовые "19-2000" и "Rock the House". Главная прелесть "5/4" - в титульном музыкальном размере гитарного риффа, идущего наперекор остальным, не выбивающимся из более традиционного 4/4 инструментам. Ну и ее обещавшее стать скандальным видео свое место в лоре группы оставило: в разные годы энтузиасты выпустили не один, а два фанатских клипа на песню.
"Skinny Ape"
Gorillaz принято ассоциировать с их неисправимой охотой до звездных коллабораций - так, в записи их предыдущего альбома "Cracker Island" поучаствовали люди в диапазоне от Стиви Никс (Stevie Nicks) и Бека (Beck) до Tame Impala и Bad Bunny. Самым эффектным эпизодом пластинки оказалась, однако же, обошедшаяся без гостей и студийных выкрутасов, доходчиво спродюсированная Албарном и Грегом Керстином (Greg Kurstin) "Skinny Ape". По признанию Деймона, она особенно верна этосу Gorillaz как виртуальной группы - и, кажется, как никогда в истории группы близка к определению "поп-панк".
"The Manifesto"
Лучший и, судя по его названию, программный момент нового альбома Gorillaz - состоящий их двух идиосинкратических половин семиминутный magnum opus, лучше других раскрывающих сразу две ключевые темы "The Mountain". Это прощание с падшими друзьями и коллегами - тут, например, звучит голос рэпера Proof, впервые сработавшегося с Gorillaz аж четверть века назад участника D12 и близкого друга Эминема (Eminem). И это путешествие на Восток: несмотря на то, что главная звезда здесь - это аргентинец Труэно (Trueno), в ряду звучавших в "The Manifesto" инструментов, как и на всем альбоме, превалируют индийские.
"Souk Eye"
Самая недооцененная песня Gorillaz - редкая (но какая!) удача растянувшегося на дюжину лет смутного времени их биографии: на "The Now Now", втором из трех вышедших друг за другом заурядных альбомов группы, дошло до того, что Албарн решил обойтись почти без приглашенных музыкантов и певцов. Это не особо помогло, но финальным треком тут стала "Souk Eye" - и, право, ничего красивее и пронзительнее этой оды Лос-Анджелесу и кому-то еще ("Why're you looking so beautiful to me now / When you're so sad?") Деймон не сочинял с первой половины нулевых.
"Stop the Dams"
Немного отсебятины: чуть больше 20 лет назад я довольно внезапно оказался на "концерте века" в Рейкьявике: Бьорк (Björk), Sigur Rós, múm и другие дружно протестовали против строительства гидроэлектростанции Каурахньюкар. Именно там состоялась премьера песни в исполнении получившего с тех пор исландское гражданство Албарна, не очень трезвым голосом певшего что-то отчаянно напоминавшее песню "Мама, это яд" группы "Крематорий". Вскоре записанная с духовым оркестром Рейкьявика и дуэтом Ghostigital (чей участник Айнар Ерн - один из основателей The Sugarcubes, написавший на пару с Деймоном музыку к хорошему фильму "101 Рейкьявик"), песня оказалась куда серьезнее первого от нее впечатления, в итоге украсив "D-Sides", вторую компиляцию более или менее выдающихся би-сайдов Gorillaz.
"Hong Kong"
И, наконец, еще один би-сайд, он же - одна из лучших на наш с Албарном взгляд его песен, которую несложно представить и в исполнении Blur, и в репертуаре основанной Деймоном супергруппы The Good, the Bad & the Queen. Gorillaz эту шемящую балладу приписали ошибочно: сдав людям из благотворительной организации War Child спонтанно записанный, где же еще, в Гонконге сольный трек, Албарн забыл уточнил его авторство, а составители сборника "Help!: A Day in the Life" сделали собственные выводы. Два года спустя Gorillaz навели порядок, перезаписав "Hong Kong" со струнными и сделав ее сначала би-сайдом "Stop the Dams", а затем и одним из хайлайтов "D-Sides".
А теперь - собственно плейлисты!
Автор рубрики - кино- и музыкальный обозреватель, ведущий телеграм-канала "вольности перевода" Сергей Степанов.
Проект Gorillaz гордо носит звание первой в мире виртуальной музыкальной группы. За музыкальную составляющую "Горилл" отвечает неугомонный Деймон Олбарн, а визуальный образ берет на себя художник Джейми Хьюлет, создатель комикса "Танкистка".
Подробности из жизни:
Gorillaz - виртуальная музыкальная группа из Англии.
Жанр - рок, хип-хоп, электронная музыка.
Состав:
Деймон Олбарн (Damon Albarn)
Джейми Хьюлет (Jamie Hewlett)
Проект Gorillaz гордо носит звание первой в мире виртуальной музыкальной группы. За музыкальную составляющую "Горилл" отвечает неугомонный Деймон Олбарн, а визуальный образ берет на себя художник Джейми Хьюлет, создатель комикса "Танкистка". В виртуальной группе четыре персонажа: вокалист и клавишник 2D, басист Мердок (Murdoc), барабанщик Рассел Хоббс (Russel Hobbs) и поющая гитаристка по прозвищу Лапша (Noodle). У каждого есть не только визуальный образ, но и подробная биография, в общем вся история продумана с тщательностью хорошего фэнтези. Публике Гориллаз показывались исключительно с экранов – в клипах, в DVD, которые издавались наравне с альбомами и синглами, и даже на редких концертах, которые группа давала как правило по случаю вручения какой-нибудь очередной премии.
В реальности, Олбарн сделал…
1949 – Родилась Глория Гейнор (настоящая фамилия Фаулз). И с тех пор выживает, как и обещала »»
1976 – Джордж Харрисон признан виновным в неумышленном плагиате. Суд решил, что его хит «My Sweet Lord» не является оригинальным произведением, а авторство мелодии, положенной в основу песни, принадлежит Рональду Мэку, который в 1963 году написал для женской вокальной группы The Chiffons песню… »»
Joe NEWMAN (1922)
Sonny ROLLINS (1930)
ERR250526 (1930)
Buddy HOLLY (1936)
Gloria GAYNOR (1949)
Chrissie HYNDE (1951)
Benmont TENCH (1953)
LeRoi MOORE (1961)